一个人如何用 AI 完成一部动画:从剧本到成片的完整工作流拆解
2025 年 8 月 11 日,AI 动画创作者二金(刘士超)在 WaytoAGI 社区直播中,以自己制作的《瑞克和莫蒂勇闯刻板印象宇宙》为例,完整拆解了个人如何借助 AI 工具完成一部动画短片的思路与流程。这场分享适合正在尝试 AI 视频创作、想了解从创意到成片全流程的创作者阅读——二金的核心观点是:AI 降低了制作门槛,但真正决定作品质量的,是剧本、分镜和后期的人工打磨。
创作理念:内容比技术更重要
二金在分享一开始就抛出了一个反直觉的观点:在 AI 动画创作中,剧本和观点表达比制作本身更重要。他担心的是,随着 AI 教程泛滥,越来越多的人掌握了工具,但产出的内容却越来越空洞。
“AI 使工作效率翻倍,但也使生产垃圾的速度加快。”二金直言,观众很容易对缺乏核心内容的 AI 作品失去兴趣。他观察到网上一些热门视频虽然播放量高,但缺乏本质内容,如果创作者只追求效率而忽视内容价值,即使利用 AI 提高了生产效率,作品也会失去长期的生命力。
他给出的建议是:创作者应注重内容本质,避免盲目跟风,确保作品有独特的价值和观点。这个理念贯穿了他整个创作流程——从剧本构思到分镜设计,再到后期调整,每一个环节都在为“表达”服务。
制作流程:剧本与分镜占 80% 的心血
二金将整个动画制作流程的核心放在前期:剧本和分镜。他坦言,约 80%~90% 的心血会花在这两个环节,而 AI 在这部分能提供的帮助其实有限。
“从文字信息量到视频信息量需跨越多个等级。”二金解释,分镜中的色彩风格、人物动作时间等细节,都需要创作者根据自己的感觉来确定,AI 无法替代这种判断。
在分镜制作上,他采用了一个关键策略:将分镜拆分成人物和场景分开制作。复杂场景中,人物和背景图层需要分开处理以提高最终效果。他以追逐场景为例,说明每个动作都需要单独制作分镜,才能确保视频能完整呈现故事。
对于想学习分镜的创作者,二金推荐在 B 站观看老白的分镜课。他自己从手画分镜起步,后来逐渐过渡到直接制作,积累了丰富的经验。
工具组合:多模型配合,各取所长
在工具选择上,二金分享了自己实际使用的组合方案:
- 图片生成:主要使用 GPT 4O 生图模型和 Flash 模型进行图片和场景制作
- 视频生成:使用海螺和吉梦两个工具配合使用
- 谷歌模型:因控制效果差,未作为主要工具
他特别解释了海螺和吉梦的互补关系:海螺表现能力强但没有首尾帧控制,吉梦有首尾帧,两者结合才能将分镜更好地转化为视频。至于 Vido,二金认为它“靠抽奖出效果,难以控制”,不适合需要精确叙事的场景。
在场景和人物的获取上,二金采用了多种方式结合:场景可以通过实际取景获得,比如他在上海福州路拍摄素材;人物设计则部分靠画师手画,部分用 AI 生成后再处理。制作完成的场景和人物可以进行优化简化建模,之后反复利用,类似 3D 模型的复用逻辑。
后期处理:AI 只是起点,人工打磨才是关键
二金强调,AI 生成的内容往往不完善,必须通过后期人工调整才能达到预期效果。他提到自己会使用 P 图等方式调整细节,后期工程量相当大。
“直接使用 AI 结果往往无法满足要求,必须进行人工调试和修改。”这句话基本概括了他的后期态度——AI 生成只是起点,真正的完成度来自人工打磨。
在音乐选择上,二金使用 Sonos 等平台,他认为这些平台的效果相近,没有特别突出的选择。配音方面,他尝试过 Mini Max 等平台,同样认为各平台差异不大,核心在于克隆声音和语气。
抽卡技巧:简化提示词,明确镜头要求
在直播中,二金演示了海螺抽卡的过程,并分享了一个实用技巧:将提示词简化到一句话,明确镜头要求和动作。他认为这样响应效果更好,而不是堆砌大量描述。
他还提到,使用参考图生成视频的可控性较差,随机效果需要凭运气选用。他作品中的某些有趣镜头,其实是偶然抽到的——这提醒创作者,在 AI 视频创作中,保留一定的随机性空间也可能带来惊喜。
创作规划:先二创攒人气,再开发独立 IP
谈到未来的创作方向,二金透露了自己的策略调整:因为目前作品体量和观看人数有限,他计划先做二创作品积累人气,再开发自己的独立 IP。
他曾经与秀湖 IP 绑定较深,但为了拓展创作领域,今年决定不再做该系列。他观察到国内成人动画市场存在空缺,希望未来能创作成人动画,展现更尖锐和有深度的内容,但需要在内容尺度上探索,平衡创作意图和市场接受度。
在创作节奏上,二金通常花 3 天写剧本,三四天制作视频,以周更为目标。成本方面,简单镜头的十分钟视频,算力成本大约几百元,相比传统动画制作成本已大幅降低,但仍需要一定投入。
关于变现,他目前的主要渠道是卖课和接单子,但因为想做自己的内容,不太愿意接定制单。他也提醒创作者注意知识产权保护——市场上存在他人冒用作品卖课的情况。
现场问答
Q:瑞克和莫蒂的角色是如何生成的?
A:主要在 GPT 4O 用模型生成,素材多且响应好。部分图片可以直接生成,也可以通过 P 图或使用 Lora 调整。
Q:AI 视频未来会怎么发展?
A:AI 视频虽然发展迅速,但未来可能会遇到算力等瓶颈,难以实现一句话生成高质量电影。期望工具迭代更简单易用,直接满足创作者需求。
Q:梦核系列还会更新吗?
A:喜欢梦核系列,但目前技术不足以支撑制作有故事性的梦核片子,会等待技术成熟后再进行创作。
要点回顾
- 创作重于制作:剧本和观点表达比制作本身更重要,AI 时代更需警惕内容空洞化
- 前期占大头:80%~90% 的心血花在剧本和分镜上,AI 在这部分帮助有限
- 拆分制作:分镜拆分成人物和场景分开制作,复杂场景中图层需分开处理
- 工具组合:GPT 4O 生图 + 海螺(表现力强)+ 吉梦(有首尾帧)配合使用
- 简化提示词:抽卡提示词简化到一句话,明确镜头要求和动作,响应效果更好
- 后期不可省:AI 生成内容需大量人工 P 图调整,直接使用往往无法满足要求
- 创作策略:先做二创攒人气,再开发独立 IP;关注成人动画市场空缺
- 成本参考:十分钟视频算力成本几百元,3 天写剧本 + 三四天制作,以周更为目标